道与艺术的境界(4)----朱雨泽

                    道学与艺术的境界(4)--------朱雨泽

  中国画家对绘画艺术的理解源于底耘深厚的传统文化,但近现代画家由于受徐悲鸿和前苏联等艺术观念的偏引,在艺术表现形式和题材等的方方面面出现千人一面，以至于艺术创作不能与时代发展同步，艺术家对艺术境界的追求取向低俗化，工匠化。其实就中国画自身而言，其艺术发展到北宋乃至明清时期就已经相当完善，不管是理论还是绘画技法都已经相当成熟，特别是水墨山水所表现的意境和技法所达到的水平，现代画家至今也未能超越。为何呢？道家的“有无”，太极思想，佛学的“色空”观和禅法“直指人心”的学说等等早已被现代艺术家所忘却或根本不知。现当今一些画家不知古也不知西，更不知今之世界，却在盲目自大的喊着要捍卫传统文化，是捍卫还是桎梏？等人家跟他们讲李耳的道学等对绘事的影响和作用，他们有说你是宣传封建迷信，搞虚无主义等等，无奈。（加了点感慨，言归正事）

  道学讲的“天人合一”与当下后哲学讲的“天人合一”的境界极其接近。按人的精神发展阶段之由低级到高级的顺序而言，人乃是先有“原始的天人合一”，然后才有“主客关系”（其中包括认识与实践），最后的是高级别的“天人合一”。在人类文明不断发展的进程里，这三个状态在不同的国家和地方会交织在一起，同一时期有的地方是原始的天人合一占主导，有的地方社会文明高一些主客关系占主导地位，当下的欧美国家的社会发展到了后工业时代，他们当中的有些人追求“高级的天人合一”，如我们知道的“绿色和平”等组织。

 超主客关系也必须通过主客二分，是扬弃而不是抛弃。超主客关系的境界是由每个人所具有的认识，实践以至于每个人与世界，社会的关联而产生和形成的。这时人主要表现为超越日常生活而处于自由，高远的境界，如艺术家，诗人等往往处与这种境界。审美意识超越主客关系，不关心对象的存在，但它把天地万物聚集与一点，形成一种指导着一个人的全部活动的力量和灵魂，其实此力量和灵魂在审美意识中尚非人所自觉树立的明确目标，这就是说天意与人意达到一个新的水平的同一。

  在超越主客关系的万物一体的境界中，人不仅对人，而且对物，都是以人与万物一体相通来对待，于是人与万物都处于一个无限的精神性联系的整体之中。无精神性的物本身是抽象的，无意识的。处于审美意识中的物（艺术品）之所以能与人对话，交流，就在于人与物处于精神性的统一体之中，处于人与世界的合一之中。我国古代哲学家王阳明的“一体之仁”就已接近这一境界，只不过他是儒家，他把人的精神性与封建社会形态的道德意识联系在一起了。比起东郭先生的“走路不伤蝼蚁命”而言，好象只是人与人的同仁而已。