中牟县刘集乡６２岁的冯政宽老人，呕心沥血３年、耗墨近２００斤，终于完成总长１０２００米、宽０．８５米的书法长卷，可完成长卷后却遭遇别样尴尬：因为装裱花费实在太高，万米书法长卷只能“待字闺中”。

昨日上午，记者来到中牟县刘集乡冯庄村。一听说是来采访冯振宽老人的万米书法长卷的，热情的村民把记者领进了冯家。冯的家人告诉记者，冯政宽老人一直是省书法协会的会员，年龄虽然大了，但创作的激情依然高涨。为了再现我国古典文学的优美和壮丽，３年前老人决定创作一幅万米书法长卷，内容主要包括唐诗、宋词及四大名著等。记者在冯家的书室里看到了这万米书法长卷，长达１０２００米的长卷分部装满了几个大箱子。万米长卷的字迹工整秀美，整体格式大气磅礴。“对于我这样一位花甲老人来说，这实实在在是一个浩大的工程。６０００张长１．７米、宽０．８５米的宣纸被用完，将近２００斤重的墨也被耗尽，上千个毛笔被用坏。”冯政宽说。

虽然完工了，可是冯政宽又遭遇了另外一种困境：万米书法长卷已经花销了一万余元，他已经无力继续再进行装裱之类的工作了。最后，冯政宽老人希望借助本报请求绿城有识之士，伸出援助之手，共同完成万米长卷的剩余工作。

从今天开始到这个月11号，大连军旅画家田野带着107幅作品在世界博览广场举办了一个迎新春画展，这也是我市近年来规模最大的一次个人画展，画展上一幅45米长的百虎图吸引了不少人。

百虎图最让参展者感兴趣

　　45米长百虎图，连30多米长的展厅都没法完全展开。这也是同类题材中篇幅最大的。

　　为了把老虎画好，2004年，田野租了一台吉普车，在黑龙江野生动物园虎园近距离观察老虎，所以才有了现在的一百零一只形态各异的老虎。

百虎图中的老虎神态各异       

　　田野真正擅长的还是花鸟画，这其中，他最钟情于画牡丹了。无论是风中的牡丹，还是雨中的牡丹，在他的笔下都充满生机，活力万分。他的牡丹画给人最深的印象就是动感十足。

雨中牡丹

　　一位前来观展的张先生这样评价田野的作品，“田野的作品，雨前的牡丹、雨后的牡丹能让人一目了然，他的牡丹不同于其他画家笔下的富贵，表现的是平易近人的牡丹。”

风中牡丹

　　记者觉得不知和他的军人身份是否有关，田野的作品中多了一份严谨和气势。

　　而田野告诉记者，他对艺术的追求态度的确是能用严谨来形容，为了让自己的作品更“厚实”，这么多年来，他不断地群览古今名著，他坚持这样的观点，“真正的画家必须要有深厚的文化根基。”

　　据了解，这是田野今年举办的第七次个人作品展。1990年时，田野在日本举办过作品展，1992年在中国美术馆举办过画展，1994年在人民大会堂北大厅举办过作品展，1996年在泰国举办过作品展，反响都不错。

随着收藏热升温，市场上那些耳熟能详的名家字画已经越来越难觅。不仅价位高，而且数量有限,逼着藏家另辟蹊径。于是，一些聪明的藏家开始离开大城市，去周边的中小城市或者更偏远的地方，去发掘那些暂时还没有被市场发现和炒热的艺术家,希望用自己的眼光，来发掘市场未来的“潜力股”。在搜寻过程中，一些被埋没在民间、不为人知的艺术家逐渐浮出水面。

　　潜力品种被埋没

　　沪上一位资深藏家，为自己不久前的一次精彩发现兴奋不已。几个月前，沪上朵云轩画廊为英年早逝的常熟画家唐滔举办了一次个人画展。唐滔是一个十分低调的画家，画画几十年，在艺术的道路上孜孜以求，生前却从未开过一次画展。当他因病猝然离世后，为了帮助他完成生前心愿，常熟市文联等在南京和上海两地分别给他举办了画展。没料到其作品一亮相，就引起了沪宁两地美术圈不小震动。唐滔作品中透出的宁静、深沉以及他对传统国画的全新突破,让无数藏家惊讶：古城常熟竟然藏着这样一位鲜为人知的艺术大家。一名上海作家在画展上被唐滔的作品深深震撼，自告奋勇要为唐滔写一本传记。

　　唐滔在去世后突然引起画坛关注，其实绝非偶然。唐滔出生在丹青之家，其父亲是常熟名画家，得天独厚的条件，使他很早就在江苏省青年美展上崭露头角。上世纪80年代,他师从海上名家唐云,通过临摹董源、倪云林、王蒙、石涛等历代名家作品,打下了扎实的传统功底。但深受传统浸染的唐滔，却绝不拘泥于传统,受日本画家东山魁夷风格影响的他，把对自然、人生的深深眷恋和淡淡伤感，全部倾泻在纸上，创造出了极具现代性的作品。其作品被评论家称之为是继黄公望之后,虞山画派的又一座山峰。

　　用发现的眼光去掘金

　　其实，像唐滔这样被埋没在民间的艺术大家为数不少。在扬州，就有一位和唐滔一样，在艺术创作巅峰时期被夺走生命的画家卞雪松。卞雪松是书法家、画家、诗人、易学家林散之先生的弟子，他跟随林散之学习书法、诗歌，兼修易学、国画，深得林老厚爱，同时卞雪松还是文学家孙犁的弟子。但这位成就卓著的民间艺术家，也仅仅是在当地有些影响，不为艺术市场所熟知。

　　正如书画藏家张维所言，这些被湮没的大家，通常不会出现在喧嚣的大都市，而是散落在一些古城古镇，那里不仅有得天独厚的自然和人文环境，而且因为相对封闭，使得画家幸运地远离喧嚣和炒作，其作品反而有了大都市画家所缺少的宁静和大气。

　　上海木林画廊负责人朴莲花女士早就开始了寻找“潜力股”画家的旅程。去年在广西南宁，她发掘了刘绍昆等一批颇具潜力的中青年画家。因为地处偏远，他们暂时还没有受到艺术市场关注，但朴莲花十分看好他们绘画中的学术性价值，且目前价位不高，可趁低吸入。

　　朴莲花认为，越来越多藏家的介入，对艺术市场起到了推动作用，但同时也使得大都市中的画家越变越浮躁，作品中充满了商业气息。要寻找好的作品，必须抛弃地域限制，用自己的眼光，去发掘真正的优质作品。

在“三八”国际劳动妇女节到来之际，由天津市政协办公厅、市劳动和社会保障局、市妇联、天津日报社、今晚报社共同举办的“市政协庆‘三八’巾帼翰墨情书画展”，８日在市政协书画艺术馆开幕。市政协副主席卢金发、曹秀荣、王家瑜和秘书长陈福顺，老同志陆焕生、朱文榘和有关方面负责同志，以及本市著名书画家、文物鉴定家、书画评论家，部分女领导干部、“三八”红旗手、女政协委员，单亲特困母亲代表等出席画展开幕式。卢金发、曹秀荣、王家瑜、陆焕生、朱文榘为画展开幕剪彩，并与各界群众一起观看画展。

    此次画展以“建设和谐天津，关注单亲特困母亲家庭”为主题，共展出全市女书画家、女书画爱好者，以及男书画家的书法、国画、油画、水彩画等作品共计４００余幅。开幕式上，与会领导和有关方面负责同志向单亲特困母亲代表捐款。市领导向支持本次活动的中国普兰娜天然植物化妆品集团、天津荣华供热有限公司、天津华明宇功商贸有限公司颁发纪念牌。

    曹秀荣在讲话中，首先代表市政协向全市各族各界各条战线的妇女姐妹致以节日问候，向支持妇女事业发展的各级党政领导和社会各界朋友表示诚挚谢意。她说，在过去的一年里，我市经济和社会各项事业蓬勃发展，全市妇女发挥了不可替代的作用。广大政协委员特别是妇联界别和社会法制委员会的女委员，多年来一直非常关注弱势妇女群体尤其是最困难的单亲特困母亲家庭。市妇联在广泛深入调研的基础上，通过政协妇联界委员向市政协十一届五次会议提交了关于“单亲特困母亲家庭救助方案”的提案。市劳动和社会保障局建立了我市单亲特困母亲家庭专项基金。大家用不同的方式表达了他们的爱心和社会责任感。

江苏省苏州太仓市科协召集旅游协会、交通学会、电机工程学会、会计学会、老科技工作者协会、教育学会、青少年科技教育协会和锅炉特设学会等部分学会(协会)秘书长，开展座谈会，大家一致认为，科协工作既要脚踏实地，开拓创新，又要加强宣传，扩大影响，努力在全市上下形成大科普的良好氛围，推进全民科学素质建设。

　　会上，大家畅所欲言，围绕市科协2007年工作要点和重点展开了热烈的讨论，并有针对性地提出了许多建设性意见和建议。市电机工程学会秘书长戴庆渠提出，市科协现有的科普画廊很受群众欢迎，特别是中心广场周围的两组科普画廊经常吸引许多市民驻足观看，建议市科协对科协系统活动近况和先进事例进行经常性报道；老科协、旅游协会、交通学会等学会秘书长也提出了许多有关创新学会工作、增加活动内容、活跃活动形式等方面得建议。

在热闹悠扬的音乐中，两辆独轮车从舞台上推过，随后小贩、轿夫、乞丐等北宋时期开封市井的热闹场景一一展现在观众面前，开封歌舞剧院7日晚在天桥剧场将表现北宋时期汴京城里热闹的街巷风俗带到了北京观众面前，一台表现北宋时期传世名画《清明上河图》创作过程的同名歌舞剧在这里与北京观众见面。 　　在现场的观众一定不会想到中国歌舞剧还有这样的形式，京剧演员关栋天扮演的画师张择端的演唱既有歌剧的咏叹又不失京剧的味道，而小生演员江其虎扮演的宋徽宗则以京剧小生的发声方式唱“京歌”念韵白，而剧中串联全剧线索的说书人的歌唱则带有河南豫剧的味道。 　　在第二幕表现张择端深入市井生活的场景时，舞台上更是杂技、魔术、武术、木偶艺术轮番上阵，好不热闹。这样以众多的艺术元素融入一台歌舞剧当中，这在北京舞台上是不多见的。导演黄蕾告诉记者：“这部作品就是希望能够探索一些中国歌舞剧的表现形式。”

一个考生一般要报考三四个院校,光报名费就是一笔不菲的数目。

艺术院校招生一年"热"过一年!根据北京电影学院、中央戏剧学院等艺术专业的招生情况来看,许多学校的报考和录取比例接近了40:1。少数学艺术人士的风光令诸多年轻学子怦然心动,殊不知,为了挤进艺术院校,他们的家长必须为此投入数十万元,然而,即使有幸进了艺术院校,也不见得就能收回成本。据统计,许多艺术生毕业后才找到月薪仅2000元的工作,一般的艺术人才毕业后要5年才能收回成本。

要练习

美术音乐舞蹈都要花钱

买颜料每月要花200多元

报考电影学院动画学院的李天笑打算学漫画专业,父母早在3年前就设计了他的职业道路,初中毕业他就被送进了一所艺术学校学习,三年学习,李天笑也花费了父母不少钱,每年8000元的学费不说,光学习素描、练习油画,买各种颜料、笔、纸张等一个月花费至少也在200多元。"如果我们买那种设计用的玛克笔,一套就需要得300到400元左右,而且这种东西又特别不经使,那也没有办法,谁让咱想学呢,就只能自己忍受了。"李天笑介绍道。

记者了解到,像李天笑在颜料上的花费算中等消费水平。杜先生说,如果学油画光水彩每月至少也得500元左右,为了保证考试质量,一般考生都要选最好的颜料并在考前长期使用。

在翠微中学上学的胡杨选择学长笛,他告诉记者,昨天他和妈妈买了最新的长笛乐谱,这些乐谱大概有8本,花了700多元。 2万元的钢琴不能满足需要

学美术费钱,学乐器的艺术类考生花费照样也不少。小于心从5岁学钢琴,现在她已经考过了钢琴业余8级了,前年妈妈打听到如果她钢琴能过业余9级,考高中就可以享受特长生待遇,所以,妈妈就铁了心给她加大了投资力度,先是把那架20000多元的钢琴换成了60000多元的,接着到处托人找北京最好的钢琴代课老师,这个15岁左右的小孩,现在上一节钢琴课的费用是300元,而且为了保证教学质量,每周上课不得少于6个小时。

为考学

一年拜师费用近2万元

三年拜师交了6万多元

杜先生2005年毕业于国家一所著名的美术学院。回忆自己当年的考试经历,他感慨万千。"当时为了考学,父母带着我到西安、上海、浙江、北京等地拜师,那半年自己和父母在这几个城市之间来回来去地折腾。"最后终于有一个老师同意收我了,高中三年,我就搬到了老师家所在的城市,在他们家附近租房子跟老师学艺。每年给老师的指导费大概是20000元,这一学就是三年。

不说其他的,这三年学艺光交给老师的学习费一项就6万,而这个还不包括考前老师给我开小灶的点拨费用。"杜先生无奈地说。据小杜说,他交给老师的费用基本处于比较高的行情了,但和其他的人比较,他最多也就多了一万元左右。 考前辅导月收费2000元

学美术和学其他的艺术类特长同样,很多花费是没有办法节省的。李天笑还跟记者讲,为了准备这次的专业考试,他还特地到一些有名气的老师开设的"工作室"去进行考前的辅导,目前在北京市场上,这样的工作室一月收费是2000元,另外个人还要负担每月400到600元的住宿费用。

2006年年初,记者一个朋友托记者找人,说自己孩子打算两年后报考舞蹈学院,希望能帮忙找一个辅导老师,还明说,直接找找那些在院系里拿事的领导给孩子辅导最好。他当时表示,只要老师愿意带孩子,给老师一小时出500元的辅导费也不算多,还说最好能一直辅导到孩子考学。他还告诉记者,为了培养孩子学习芭蕾舞,他每年给孩子买票看世界著名芭蕾舞团的表演就要花费10000多元。

北京保利首先将在3月14日—17日于亚洲大酒店推出今年的首场拍卖——2007年迎春拍卖会，为春季拍卖特别是夜场拍卖进行热身。

　　中国现当代艺术专场共集结了224件拍品，其中油画作品主要包括来自日本美术机构所藏中国第三、第四代油画艺术家精品；“70后”颇具成长潜质的艺术家作品；坦培拉绘画；中国杰出水彩艺术家精品以及影像、雕塑这两大市场收藏投资新贵。

　　杨飞云的《画室》打破常规的构图形式，渗透艺术变形的人体表现、精到的绘画语言雕琢、浓郁的东方气质的营造充分展示了艺术家在油画中国化道路上精深、独到的研究。

　　陆亮的《夜牧》用写实的手法表达了寓言式的中国哲学命题；错置的环境以及舞台式的灯光设计，错乱观者的时空概念；高难度的写实技法与无厘头的情节设计形成强烈对比，神秘而梦幻，此作是可以代表学院派“70后”的经典之作。

　　除了现当代艺术之外，中国水墨题材的佳作仍旧齐聚迎春拍场。此次上拍的近800件国画作品共分为三大类——当代水墨、近现代书画、古代书画。

　　齐白石的《海棠双禽》，笔力精湛，题识颇富深意，浓艳的设色和淡雅的水墨相得益彰，特别是画作顶端的一对寒鸦，八大山人的笔意立现，虽然自题“今求得皮毛难矣”，但仍可谓白石老人的佳作。这幅5尺的立轴估价为140，000元。

　　除了齐白石、关山月等近现代名家之外，以范曾、贾又福、王明明等当代画家为首的一批水墨精品同样值得关注，另外任薰、汪士慎等古代名家的作品也将亮相拍卖会。

宋韧（左）与女儿（中）、萧峰介绍展览的画册内容

　　萧峰与宋韧，是一对著名的艺坛佳侣，他们是战友，也是画友；他们画传统油画，却不反对现代作品；他们擅长画肖像，却只画心中尊敬的人；这对七十五岁的同龄人将来港举行「岁月履痕──萧峰、宋韧作品回顾展」，展出一百一十多幅历年创作的油画。

　　经历抗战岁月留下烙印

　　萧峰与宋韧的艺术人生，牵系著国家的命运。昨日来港会见新闻界，介绍展览详情时，萧峰表示，他俩的父母都死于战争中，并且怀著民族仇恨走上战场，「当时我们才十一、二岁，便走上了战场，我参加了新四军，她是八路军，那时军队中有文工团，也有绘画的人，我们便学画。我们的艺术道路也是革命道路，大家一起南征北战。艺术是心灵感受，是生活反映。解放后，我们难忘抗日时的情景，便结合在一起，后来更共同留学苏联，我们结合五十年来，共同创作，感受与经历都差不多，艺术风格也相近。」萧峰笑咪咪地回忆创作历程，脸上并没有受过苦难的沧桑神色。

　　其中一幅展出的作品《小八路》，描写一对八路军小战士，捧著一个小鸟窝，画中人笑容一致地看着鲜活的小生命，为战争的岁月带来一丝丝希望。萧峰笑著说：「这就是我俩过早地谈恋爱的写照。」

　　坚持写实主义路线

　　他们的油画作品深受苏联派别影响，富于浓郁的写实主义色彩，这种被一些人认为过时的画法，萧峰一点也不动摇，他一脸带笑地说：「我的两名女儿也是学画，艺术是灵魂的透照，早前我们在摩洛哥举行了家庭画展，我们两人展出传统画，孩子两人展出现代画，一家人，反映中国现代艺术格局与状况，可说是各种流派，百花齐放。我们坚持传统现实主义风格，觉得有强大生命力，有人认为这种流派经已过时，我不认为艺术形式会过时，最重要是题材能反映时代，在人类历史长河中，应允许存在各种的流派。」

　　只画心中尊敬人物肖像

　　萧峰与宋韧经常合作创作，当他们决定画一幅画时，首先会商量、讨论，有时各自坚持，甚至将画板摔在地上，也还是要坚持己见，但他笑言：「睡一觉后，我觉得她说得对，便会投降，但她通常不会投降，但我们的合作是愉快的，大家在艰苦创作时，甚至不睡觉。」萧峰补充说，「文革」期间，他们被关进「牛棚」，打倒四人帮之后，停画十年的两人，一旦有机会创作，便日以继夜，废寝忘餐地画。他又生动地描述那段饥渴地创作的岁月：「那时我们在上海，早上四时便起床，到单位画画，因为尚未开门，要由铁门爬进去，有一次被警察看见，还以为是小偷呢。我们是迫不及待地画画，连小孩子也留在家不管了。」

　　较少说话的宋韧，经在场人士的要求下，也说出她的感受，她说，以前与萧峰合作，现在则越来越分道扬镳，逐步形成各自的个性。她坦言：「我们画的肖像、人物，不是因为他们是大人物，而是心中真正尊敬他们才画。例如女记者闾丘露薇，在○三年，她在伊拉克报道战情，我非常感动她的工作热诚。另外胡耀邦，我们佩服他的勇气，深入群众及解放老干部。还有陈毅将军，他是新四军统帅，他的人品特别好，在任何情况下，都敢讲真话！」

　　二人共同创作的巨幅《陈毅在罗霄山上》长二点二米，将于这次展览中亮相，萧峰说，他希望以过来人的角度，画一些表现「文革」的作品，希望人们记住，忘记过去易让人重犯，这次也将展出尚未完成的「文革纪念碑」草稿，画中有刘少奇、贺龙、陈毅、林风眠、潘天寿等人，萧峰表示，争取在有生之年完成这幅作品。

　　萧峰说，他和宋韧还要画一些战争中可歌可泣的作品，还要去新疆写生，还要画国画、写书法……结伴过完他俩的艺术人生。「记得沙孟海在临终时说，人要快乐，艺术就是快乐。我们在晚年，也要将艺术，快乐地向人们汇报。」

　　「岁月履痕─萧峰、宋韧作品回顾展」将于三月十一日（周日）至十六日，在香港大会堂低座展览厅举行。

300件拍品,估价4亿元港币——这就是苏富比香港拍卖公司来京预展展品的身价。昨天(6日),香港苏富比公司春拍部分展品在北京亮相,其中中国现代写实主义大师徐悲鸿的唯一抗日题材画作《放下你的鞭子》,在近半个世纪内首次公开露面,它的估价达3000万元港币。同时亮相的还有一批珍贵瓷器,其中多件身价在800万港币以上。而5件清乾隆年代宫廷玉器精品,总估价更是达到1.8亿港币。

昨天(6日)亮相的油画焦点是徐悲鸿一幅销声匿迹逾半个世纪的大型油画作品《放下你的鞭子》,其于1939年完成,表达抗日战争时期强烈的爱国情操,除画家生前公开展出多次外,它也曾于当时的报章杂志上发表,但图片皆为黑白照片,此外再无人有缘一睹其真容。

专家介绍,《放下你的鞭子》高144厘米、宽90厘米,若从徐悲鸿与知名女星王莹在此作品前的合照看来,徐悲鸿以接近真人的比例,将王莹入画。王莹身穿白底蓝纹的服饰,服饰上祥麟瑞凤的图案,手持红绸,飞翩起舞。画中扶老携幼围绕观看戏剧,有人衣衫褴褛,有人着军服持枪,双手交叉,神情陶醉,将抗战时的生活状态及群众心态细腻刻画出来。

温州的来了，丽水的来了，山东、陕西的都来了……凭借小商品市场的强大辐射优势，通过市场带千村，引导从事来料加工，带动全国63万妇女姐妹走上致富路。这是记者昨天从义乌妇联获悉的消息。
    在兰溪市黄店镇，这两年涌现出了许多来料加工经纪人，舒林娥就是其中较为突出的一个，她办的午塘、黄店两个来料加工点，参与来料加工的人数达200人，去年一年仅加工费就发放了50多万元。
    在我省苍南观美镇观美村，当地的农妇们每天起早就会到村里的制笔基地，组装水彩笔。这个120多人的小车间，一天能装配出20多万支水彩笔，产品基本上通过义乌市场出口到国外。村里的农妇已经习惯了这种在家门口当工人的生活，每月都可定期领到工资，而且还能够兼顾自家的农活，可谓“一箭双雕”。
    义乌妇联主席刘艾春告诉记者，近年来，义乌市委市政府把组织妇女来料加工作为“双学双比”活动（学文化、学技术，比成绩、比贡献）的主要抓手，通过政策倾斜、资金扶持，开展信息发布、业务对接、纠纷协调、权益维护等工作，积极引导广大妇女参与来料加工业。充分发挥全市各级妇联组织网络健全和贴近妇女的优势，为各地前来洽谈业务的妇联和妇女提供服务，帮助她们建立来料加工联络处，带动全国百万妇女参与来料加工，每年支付加工费达20多亿元，使全国10多个省市的60多万妇女成为市场的直接受益者。
    在今年春节前召开的全国农村妇女“双学双比”领导小组工作会议上，全国人大常委会副委员长、全国妇联主席顾秀莲对义乌的来料加工工作给予了充分肯定，她认为，义乌围绕妇女创业就业，开发妇女来料加工项目，通过编织小产品，拓宽妇女就业大舞台，为广大妇女参与新农村建设发挥了积极的作用。
    刘艾春透露，为了更便利地开展辐射全国的来料加工业务，今年上半年，全国农村妇女“双学双比”活动领导小组将在义乌成立全国妇联“市场带千村”项目办公室，委托义乌开展“市场带千村”活动。通过充分利用义乌的市场优势，组织本地及周边省份贫困地区驻义乌来料加工联络处的女经纪人开展示范性培训、来料加工业务对接会及技术比武等活动

查德·约翰森现年31岁，是英国格洛斯特郡切尔滕纳姆市人，在当地拥有一家艺术画廊。69岁高龄的塔妮亚·康贝尔则是一名富婆，资产高达近100万英镑。然而，由于塔妮亚曾患有精神分裂症，一生中大部分时间都在精神病院中度过。 2000年，在查德的画廊开张仪式上，塔妮亚和查德首次相识。尽管塔妮亚比查德年龄大了足足38岁，但她竟对查德一见钟情。而当查德得知塔妮亚是一名百万富婆之后，也顺水推舟地与之展开“姐弟恋”。2002年，塔妮亚和查德正式结婚。

　　但塔妮亚做梦也没想到，实际上查德早有一名女友，并与之生下了4个孩子！婚后，查德一直寻找各种借口不与“新娘”塔妮亚同房。查德对塔妮亚谎称，由于他是一名“间谍”，所以无法回家和她过夜。与此同时，塔妮亚将自己价值近100万英镑的全部股票和其他投资都兑换成现金送给查德，而查德则将之挥霍一空。后来，查德又说服塔妮亚将她唯一的公寓转到自己名下。最终，塔妮亚不仅身无分文，甚至还负债6万英镑，可怜的她惟有宣告破产。

　　6日，英国布里斯托刑事法庭对此案进行了审理。最终，查德因“诈骗”等罪名被判3年半监禁。匪夷所思的是，当得知判决消息后，塔妮亚竟称她仍深爱着“丈夫”，央求法官不要判其入狱！她称：“查德有什么理由要骗我呢？我们彼此相爱，我所做的只是送了他一套公寓作为结婚礼物。他不可能干出如此天衣无缝的诈骗勾当。”

 日前，一件徐悲鸿创作于新加坡的爱国主义巨作（尺幅144厘米×90厘米）——油画《放下你的鞭子》亮相北京国际俱乐部饭店，吸引了藏家、专家的关注。据悉，这件被专家认为极具收藏价值的稀世之作将于4月7日在香港苏富比春季大拍上付拍。回顾去年，徐悲鸿的油画《愚公移山》和《奴隶与狮》先后以3300万元和5711.28万元刷新中国油画的拍卖记录，因此不少业内人士认为这件估价约3000万港元的油画作品同样有望创下高价。
      徐悲鸿的油画在去年备受藏界关注，每有佳作付拍都会受到藏家热烈的追捧。而即将于今春亮相的这件《放下你的鞭子》堪称徐悲鸿整个艺术生涯中最重要的作品之一。上世纪30年代日军侵华期间，徐悲鸿在一所艺术学院担任教授，在1939年毅然远赴新加坡，借着展览及售卖其部分作品为国家筹募相关经费。《放下你的鞭子》就是徐悲鸿在新加坡期间创作的作品。
      这幅油画的题材源自徐悲鸿在1939年于新加坡所观看的一部同题抗日街头剧。故事背景时代是“九一八事变”发生后，即日本侵略中国并迫使无数中国人流离失所的时期。当中的一对父女靠在街头卖艺赖以维生，然而，女儿由于饥饿而无法演出，父亲于是愤而鞭打她。观看表演的人对父亲的行为感到愤慨，要求父亲“放下鞭子”。
      此作以穿着传统白蓝裙子、手执红色长手帕蹲在地上的女儿为中心人物。徐悲鸿通过准确描绘女卖艺人的姿态及内心情绪，表达他的抗日热情。这幅油画继承了他在欧洲8年间，从法国现实主义画家DagnanBouveret（1852年至1929年）处所汲取的西方现实主义传统。值得一提的是，徐悲鸿创作这幅作品期间，正是其艺术生涯臻至巅峰之时，有不少重要作品问世。
      据介绍，徐悲鸿擅长通过古代寓言或事物反映时代，而非描绘眼前的真实所见。这件《放下你的鞭子》是直接表现爱国主义主题及思想的作品，在他整个艺术生涯中绝无仅有，如此佳作必会受到买家热烈的追捧。

2月20日，从日本留学打工归来的高密市民兰某自以为十三年前犯下的盗窃案件已经无人追究了，但是没想到他刚回到家还是落入了法网。

    1994年春节前，在西安市一美术学院上学的兰某伙同校友韩某、黄某撬开学院一著名美术教授的画室，盗走了国画70余幅，价值40余万元，案件一直未破。尽管这名美术教授数年后辞世，但是警方却没有放弃对这起盗窃案的侦破工作。2006年冬天，西安警方发现有人将这名美术教授的被盗画作在网上拍卖，根据这个线索，民警顺线追踪，很快就将将盗窃犯罪嫌疑人韩某、黄某抓获，追回了部分国画，二人同时供出盗画的主要指使者系高密的兰某。今年春节前夕，高密市公安局接到西安警方发来的协查通报后，十分重视，立即围绕兰某展开了相关的侦查工作，发现兰某于2000年就去日本留学并打工了。此后，高密市公安局刑警大队与出入境管理科密切配合，一直关注着兰某的行踪，确定兰某的签证今年春节即将到期。据此，高密民警制定了抓捕方案，派人在其居住的小区进行蹲守。2月20日，兰某刚刚返回家中，就被蹲守的民警当场抓获。现在兰某已被刑事拘留并移交给西安警方。

著名国画家卢辅圣指出：目前在国画创作领域，中国传统文化修养普遍缺失，形成了中国传统文化贫血现象。

　　卢辅圣认为，以往中国画赖以“生存”的中国传统文化精髓，在中国画创作领域受到很大的漠视。许多艺术院校的中国画专业名存实亡，而代之以所谓的水墨画。学生们以为有了造型能力就什么都能画，中西画种

的区别只在工具材料的转换。

　　他认为对一个优秀称职的中国画画家来说，中国文化素养不是一种表面文章，而应完全融化到其日常的创作中去。过去画中国画的人，要“诗书画印”皆擅。但时下有多少中国画画家能为自己的画题诗？君不见，现在书市上出版的专门为书画家题词用的形形色色的工具书如《画家画题顾问》、《书画题跋必备》等达数十种之多，有些画家离开了这些工具书就寸步难行，更有甚者，有的画家连古人的题跋也抄不通，所抄的题跋与画面或无关或牵强。

　　现在社会上还有部分中国画画家借中国画的程式笔墨为傍身之技，笔墨在他们手上已经成为形式的躯壳。

　对于大多数市民来说，百寿图、千寿图并不鲜见，但将1111个寿字和1111个福字组合在一起，写成10米书法长卷却不多见。眼下，家住红桥区康华里77岁的王世荣老先生就正在创作这样一幅作品，王老先生最大的心愿就是将这幅10米书法长卷赠送给北京奥组委。

　　王老先生退休前是一名高中语文教师，从小就喜欢书法。随着2008年北京奥运会临近，王老先生在去年年底产生了创作一幅由1111个寿字和1111个福字组合在一起的10米书法长卷的想法，并于今年正月初五正式开始创作。昨天，记者在王老先生家看到，这幅10米长卷已经完成了一多半，共有1600多个字，由一排排黑色的寿字和一排排红色的福字交替组成，他将自己的这幅作品起名为“四一洪福长寿图”。

　　王老先生说，除了福字和寿字外，他还收集了许多吉祥话、吉庆字的不同写法。完成这幅10米书法长卷之后，他还想创作一幅由12句吉祥话组成的20米书法长卷，其中每个字都有100种不同的写法，共4800个字。然后，同福寿图一并赠送给北京奥组委。

由北京拉风影视投资有限公司独家投资的年度大戏《最后的格格》一直倍受两岸三地业界人士及媒体关注，该剧1月15日如期在横店影视拍摄基地开机，可谓是演员阵容强大，目前加盟的演员有严宽、陈键锋、唐宁、萧蔷、孙兴、徐贵樱、程思寒等人出演，紧接著将午马、洪欣等知名演员也将会加盟该剧客串阶段性的角色。

《最后的格格》第一女主角「云香格格」的演员迟迟未确定，一直徘徊在霍思燕、张庭、孙菲菲、佘诗曼、安以轩等演员，投资方北京拉风影视投资有限公司今日正式对外公布，内地当红演员霍思燕确定出演该剧第一女主角「云香格格」。

据投资方相关人士表示，霍思燕近两年的不少影视作品一直有著不错的收视率并且去年在香港拍的两部电影在海内外都有不错的票房，经过多方考证最终确定由霍思燕出演《最后的格格》第一女主角「云香格格」。

由于霍思燕之前的戏《西安事变》拍摄延期的原因导致此次进《最后的格格》拍摄，因而引发「《最后的格格》开机，未见『格格』现身」。

记者在采访时了解到，《最后的格格》的整体是将很多人的美学观念都集中起来，造型方面无论是叶锦添、张叔平、陈顾方还是吴宝玲，他们的东西除了体现美学之外，还有很多现代的元素搀杂进去，此次《最后的格格》投资方选择了著名服装师钟佳妮担任本剧的服装设计，著名美术师李明杰担任本剧的总美术。

据悉，钟佳妮出身内地专业美院，美术感很强，有很深的文化底韵，曾多次被港台众多制作方聘用，接受了很多香港和台湾的观念。她的东西范围很大，色彩感强，从清末到民初的过度特别好，再加上台湾第一梳尤宜珍精湛的梳头艺术，每个女孩子都是一幅画，该剧的总美术李明杰就不用说了，他的《至尊红颜》、《刁蛮公主》、《秦王李世民》、《神医侠侣》、《楚留香传奇》无一不是精品，凭借此班底和演员的演绎，相信《最后的格格》会成为一部真正的年度精装大戏。

今天下午，大型电视剧《画圣吴道子》媒体通气会在北京召开。导演沈星浩，词曲作家徐沛东等出席了此次活动。关于演员方面，导演沈星浩表示，这将作为一割悬念，留到开机仪式上公布。

　　本剧主人公吴道子是唐代第一大画家，他出身民间画工，历经磨难，终成宫廷画师。导演沈星浩介绍说，“本剧从唐玄宗建兴唐寺找画师画五圣图引发，通过吴道子奇特的个性、经历和爱情，演绎出一段奇特故事。从中揭示出古今中外大多数艺术家成长的基本轨迹，揭示了许多值得发人深思的人生哲理。对弘扬中国的传统文化，弘扬中国的绘画艺术都将起倒不可磨灭的作用。”

　　据悉，该剧将于4月左右正式开机，目前正处于筹备期，沈导说，“演员已经基本定了，吴道子是一位伟大的画家，所以演他的演员也觉得是最好，而且最合适的演员，这暂时给大家留个悬念，等到开机仪式上再公布。”据沈导介绍，吴道子这个角色将从10几岁开始演起，直到老年。

如果让9岁的杨一帆在学校和家里之间选择的话，他大概宁愿整天待在学校也不愿回家。“回家之后我只能看书做作业，实在是太累了，而且一点意思也没有。”　

    从周一到周五，杨一帆每天6点半就要起床准备上学，到下午5点半才能从学校回家。而每周一三五他还要在晚饭之后再上另外3小时的家教。到了周末，他8点起床后要跟着父母去赶场似的学国画、学小提琴。这就是中国城市小学生的典型生活。　

    星期日下午是杨一帆一周里唯一的“自由活动”时间，这时候他却只想好好睡一觉。　

    他说：“我现在最想的就是赶快长大，那样就再也不用这么辛苦地看书做作业了。”　

    杨一帆的父亲杨华说：“受过良好教育的父母希望孩子也能走自己走过的路，今后成为医生，律师，工程师。而没有上过大学的父母则希望他们的孩子通过接受高等教育找到好的工作，过上与自己不一样的生活。”    这样的压力不仅仅是精神上的，还有经济上的。    “我请了3个语文、数学、外语家教，每周各3小时。加上周末的国画课和小提琴课每个月各200元，每个月我们花在杨一帆教育上的钱就已经上千元了，这还没算那些课外辅导书。”杨华说。　

    根据中国社会科学院日前发布的文化蓝皮书，中国六成的家庭每个月将三分之一的收入用于子女教育。70％左右的35岁至44岁年龄段的北京市居民储蓄目的是“为了孩子上学用”。　

    杨一帆的母亲沈晨说：“我知道这几年政府在禁止学校乱收费上下了不少功夫。还减免了农村孩子上学的学杂费。但是在我看来，义务教育的学杂费现在只占到一个孩子教育开支的一小部分。对城里的孩子来说，真正花钱的是那些非义务教育的开支，比如家教，辅导班，等等。而这些非义务的开支却又是家长们不得不承受的。”正是因为对教育的关注，在正在进行的两会上，教育部长周济成为最为忙碌的人。他承认，包括改变应试教育现状在内的素质教育问题，是老大难问题，关系民族的未来，必须统筹各方面因素，加以解决。　

    北京的一位媒体人李蓉，她的儿子刚刚满3个月，“可我已经开始为儿子感到担心了。因为刚刚看到一位母亲写的文章，说她的女儿原来是一个活泼可爱的小姑娘。他们周末全家会出去野营，看看电影，她的女儿可喜欢周末了。可自从女儿开始上奥数班之后一切都改变了，孩子跟她生疏了，她甚至想不起来上一次她看见女儿笑是什么时候。”　

    李蓉对周济部长和两会代表委员提出的希望是：“请尽快采取措施，让孩子和家长都能过一个轻松的生活。我不想我的孩子长大之后只能回忆起一个没有欢笑的童年。”

  斯皮尔伯格这么喜欢这画家，他买画前居然也没上网查查？办画展的、画商、保险公司、斯皮尔伯格的代理人……这么多经手这画的人，难道就没一个人想到去随便查查这画的新闻？都33年了，FBI还得等别人“自首”才发现画的去向？一幅失窃数十年的名画自从被斯皮尔伯格的手下发现就在老板的办公室后，大导演的影迷们惊讶之余，无不顿生疑心。

　　事件回放

　　上周，斯皮尔伯格的一名员工在联邦调查局（FBI）的网站上浏览失窃艺术品名单时，发现其中一幅失窃的名画《俄罗斯教室》竟然与斯皮尔伯格办公室内收藏的画作非常相似，于是该助手主动联系联邦调查局，FBI随即派出探员和艺术品专家到场鉴定，3月2日这幅作品被证实正是1973年被盗的《俄罗斯教室》。

　　据悉，这幅名画出自美国风俗画家诺曼·洛威的手笔，其市价估计总值70万美元。斯皮尔伯格表示，自己于1989年从合法途径买到这幅画，而且他当时并不知道这幅画是贼赃。斯皮尔伯格将暂时保存这幅作品，直到警方确定该画作的处置方案。

　　他居然买画前都没上网查查

　　我很奇怪，斯皮尔伯格作为一个洛威画作的爱好者，他居然不知道他收藏的这幅画有问题。《俄罗斯教室》并不是这位大导演在某次画展上一时心血来潮买的办公室装饰品，事实上，他长期以来一直对洛威的画很有兴趣，甚至还帮助建立了诺曼·洛威博物馆，他本人还是博物馆理事会的理事之一。

　　如果我和我的朋友对什么东西特别感兴趣，我们通常会做的是在网上尽可能多地查找和自己爱好相关的资料。就比如我看到这则新闻后，我只是出于好奇用GOOGLE随便搜了搜《俄罗斯教室》，就立刻发现GOOGLE中出来的第一条就是FBI关于这幅画被盗窃的通缉声明。这简直太容易了，也许斯皮尔伯格太忙了，他压根没有时间上网，也许，也许这背后有太复杂的故事。

　　——Sheena（纽约网民）

　　卖画的买画的不是太蠢就是太懒

　　嘿，纽约的狗仔队们，你们可得把握好这机会——在没完没了的酗酒、吸毒、偷情或是召妓这些面目雷同的八卦新闻之后，终于有一块实实在在的新鲜蛋糕坯出炉了，能在上面浇注什么样的奶油，可就靠你们了。

　　让我们重新回顾一下这件事的细节：上世纪八十年代末的时候，纽约举行了一个大画家洛威的画展，斯皮尔伯格有可能在这个画展上看上了那幅画，然后买下了它，而当时的售画方据说是合法的。这也就意味着画展举办方、出售名画的代理机构、斯皮尔伯格派去买画的代理人……还有其他有可能经手这事的人，比如画展的保险公司职员、律师，所有这些人似乎都太懒惰或是太愚蠢了，他们中没有哪个人去上网查查这幅画有没有问题，这是一条龙的失误。我们还能说什么，这就是纽约，要“遗忘”点罪行简直太容易了。

　　——Alienq（人气博客博主）

　　FBI干活该勤快点

　　让我们看看洛威的名画所经历的数据：它整整丢了33年，在斯皮尔伯格的收藏库里待了18年，在1989年“合法”地出现在纽约画展上被出售之前，那期间这幅画是怎么来回折腾的，FBI毫不知情。

　　确切地说，他们是到2004年才真正关心起这幅画的下落，因为直到2004年，FBI才为名画们的被窃专门成立了一个艺术品犯罪调查小组。他们才开始发现这画1989年在某个画展上被展出过。如果时间从这里开始，一切都是合法的，那么至少意味着接下来的一切都应该有据可查，难道顺藤摸瓜发现是谁掏腰包买了这画就这么难？我期待FBI的哥们儿工作能勤快点，毕竟全美国人都在为纳税贡献着自己的钱包。

　　——Michael（迈阿密网民）

　　这就是富人，出手阔绰没想太多

　　70万美元，好大一笔钱，我想我做梦都希望自己能中7万美元，不，7000也行，哦，实在不行，就700吧。请原谅我作为一个穷人的龌龊想法，可真抱歉，看到这样的新闻我的第一反应居然是钱。斯皮尔伯格毫无疑问是个富人，杂志上对他的财产净值估算为10亿美元，也就是说哪怕他以后再也不拍任何电影，这些钱也够他舒舒服服过下半辈子。

　　所以，我想对他这样的大富豪来说，花几十万美元去买幅挂在办公室墙上的画，或许就跟我们买棵圣诞树放壁炉前一样简单，不会费心思去琢磨这棵圣诞树会不会有问题。

　　——Slever09（艺术网站BBS版主）

　　他能给出不在犯罪现场证明吗

　　这幅画被盗窃的那个晚上，斯皮尔伯格在哪呢？他能给出不在场证明吗？有谁能给他做担保吗？好了，我承认我只是开个玩笑，如果他真能花十多年给这画“洗白”，最后兜一圈再以合法的程序回到自己手里，那他实在不应该粗心到让自己的手下去主动跟FBI汇报情况。