红顶小楼
走进著名艺术教教育家、画家李宗儒的画室，近距离的欣赏他的绘画作品，惊羡、感佩于他从教四十余年，还能不辍地耕耘出这上百方精美的艺术品。我更深地懂得了艺术家这个词的意义，那便是：“我探索，我奋斗，我无条件的献身。”
李宗儒曾是天津工艺美院副院长、天津师大艺术学院院长、天津财经大学艺术学院院长。做为一位艺术家，为艺术的‘行政’他的牺牲可谓多多，然而他无悔。如今，他培养的学生已经几乎顶起了天津艺术教育和设计界的半壁江山，为此他骄傲、欣慰。他甚感欣慰的还有，他永不言弃的那光与色的变奏能够异彩纷呈，掷地有声。
色彩是视觉语言，更是绘画的生命。但是，一切色彩都是由光的照射而形成，光的变化牵动色的变幻，光与色的变奏方造就了五彩缤纷。光与色正是西方艺术的灵魂所在，李宗儒深谙此道，倾心探研，他透彻掌握了透明水彩、不透明水彩的各种技法特点，并把湿画法与干画法巧妙结合，交叉运用，逐渐形成了他独具风格的绘画面貌。
李宗儒多幅反映滨海风光和建筑风景的前期作品，调子明亮，色彩鲜艳。那灿烂明快的色调充满了画家对新生活热烈拥抱的激情与活力。在他的《青岛白楼》《秋天的教堂》《红顶小楼》等作品中，冲击你视觉神经的首先是那些亮丽、饱满、典雅、庄重的大色块。它们相互冲撞，又和谐相融地形成了那些严谨、稳定、美丽又别致的建筑造型。进而，是画家从长期实践中创定的水彩干湿并用的独特技法，他采用了油画般厚重、细腻、丰富多变的笔触和微妙的色阶变化技巧，将窗棂、门楣、阴影、阳光的班驳、空气的质感都着力地细致刻画，寻求着统一中的变化，对比中的和谐。此刻，光与色的变奏形成了诱人的色彩旋律。同时，又以水彩画温润透明的湿画法，用水色流动的特点营造出了多姿、朦笼、灵动的衬景和远景，如诗一般的意境和交响乐般的色彩效果，便如此在画面中交织产生了。李宗儒的风景画能让你感到清风朗润，白云悠悠，空气在颤动 。流动的空气中你仿佛能听到树叶在飒飒响，又仿佛能嗅到草叶的清香。此时，画者已非事物表象的描摹，而是在借景物细心地推敲大自然的光线与色彩的内在联系，并借景生情地把色彩，光线，速度以及画家的情绪都完美的表现在了作品之中。我想，如果能拥有这极具观赏和装饰价值的艺术品来点缀我们的生活，提高文化品位，那真的会是情趣倍添了。
